Escudo Universidad de Pamplona

Repositorio Institucional

Universidad de Pamplona

Preservamos, organizamos y difundimos la producción académica, científica, investigativa y cultural de la Universidad de Pamplona, garantizando el acceso abierto al conocimiento generado por nuestra comunidad universitaria.

Explorar colecciones

Please use this identifier to cite or link to this item: https://repositoriodspace.unipamplona.edu.co/jspui/handle/20.500.12744/11289
Title: Producción Radial: Preservación de las Costumbres y Tradiciones Orales por Medio de la Música Campesina en el Municipio de Soatá- Boyacá.
Authors: Franco Quintero, César Andrés.
Cordero Niño, Jethsy Maireth.
Keywords: Producción radial.
Música carranguera.
Tradiciones orales.
Identidad cultural.
Soatá Boyacá.
Preservación cultural.
Educomunicación
Jorge Velosa.
Patrimonio cultural intangible.
Issue Date: 2024
Publisher: Universidad de Pamplona - Facultad de Artes y Humanidades.
Citation: Cordero Niño, J. M.; Franco Quintero, C. A. (2024). Producción Radial: Preservación de las Costumbres y Tradiciones Orales por Medio de la Música Campesina en el Municipio de Soatá- Boyacá. [Trabajo de Grado Pregrado, Universidad de Pamplona]. Repositorio Hulago Universidad de Pamplona. https://repositoriodspace.unipamplona.edu.co/jspui/handle/20.500.12744/11289
Abstract: The radio production titled "Preservation of Customs and Oral Traditions through Peasant Music in the Municipality of Soatá Boyacá" aimed to promote and disseminate carranguera music, a traditional musical genre from the Andean region of Colombia. This research highlighted the importance of peasant music not only as entertainment but also as a vehicle for transmitting stories, values, and traditional knowledge essential for local cultural identity. Through radio, an accessible and mass communication medium, the goal was to revitalize these cultural expressions, especially in a context where globalization and modernization threatened to extinguish these traditions. Jorge Velosa, a pioneer of carranguera music, significantly contributed to redefining and revitalizing this musical genre since the 1980s, giving it a new meaning and naming it "carranga." Carranguera music reflected the daily lives and challenges of peasants, becoming a melodic echo of their lives. This radio production used information collection methods such as interviews and life stories to create eight sound productions, each between 5 and 20 minutes, highlighting themes of preserving customs and oral traditions. The proposal was developed in the context of Soatá, Boyacá, a municipality known for its date production and cultural richness. With a projected population of 9,518 inhabitants in 2024, Soatá faced the loss of its oral traditions due to a lack of interest among the youth and the influence of external cultures. The radio presented itself as a powerful tool to combat this trend, providing an effective medium for disseminating peasant music and promoting cultural identity. The radio productions were broadcasted through the Andes Stereo 96.6 FM station, aiming not only to entertain but also to educate and raise awareness among the audience about the importance of preserving oral traditions. Carranguera music, played with indigenous instruments such as the carrasca, guacharaca, tiple, requinto, and guitar, played a fundamental role in connecting the community with its roots. Radio, with its ability to reach remote areas and its accessibility, was used to foster a sense of belonging and cultural recognition. The proposal underscored the urgent need to preserve Soatá's intangible cultural heritage and used radio as an edu-communicative platform to transmit important values such as solidarity, honesty, teamwork, and respect for the environment. The role of music in teaching history and culture was emphasized, and the goal was to promote positive social changes by spreading messages that foster equality and respect for human rights. The radio production not only preserved Soatá's collective memory but also strengthened the local cultural identity, connecting present generations with their roots and teaching valuable lessons for the future.
Description: La producción radial titulada "Preservación de las Costumbres y Tradiciones Orales por Medio de la Música Campesina en el Municipio de Soatá Boyacá" tuvo como objetivo promover y difundir la música carranguera, un género musical tradicional de la región andina de Colombia. Esta investigación destacó la importancia de la música campesina no solo como entretenimiento, sino como un vehículo de transmisión de historias, valores y conocimientos tradicionales, esenciales para la identidad cultural local. A través de la radio, un medio de comunicación accesible y masivo, se buscó revitalizar estas expresiones culturales, especialmente en un contexto donde la globalización y modernización amenazaban con extinguir estas tradiciones. Jorge Velosa, pionero de la música carranguera, contribuyó significativamente a redefinir y revitalizar este género musical desde la década de 1980, dándole un nuevo significado y denominándola "carranga". La música carranguera reflejaba la vida cotidiana y los desafíos de los campesinos, convirtiéndose en un eco melódico de sus vidas. Esta producción radial utilizó métodos de recolección de información como entrevistas e historias de vida para crear ocho producciones sonoras, cada una de entre 5 y 20 minutos, que resaltaron temas de preservación de costumbres y tradiciones orales. La propuesta se desarrolló en el contexto de Soatá, Boyacá, un municipio reconocido por su producción de dátiles y su riqueza cultural. Con una población proyectada de 9,518 habitantes en 2024, Soatá enfrentaba la pérdida de sus tradiciones orales debido a la falta de interés entre los jóvenes y la influencia de culturas externas. La radio se presentó como una herramienta poderosa para combatir esta tendencia, proporcionando un medio efectivo para la difusión de la música campesina y la promoción de la identidad cultural. Las producciones radiales fueron difundidas a través de la emisora Andes Stereo 96.6 FM, buscando no solo entretener, sino también educar y sensibilizar a la audiencia sobre la importancia de preservar las tradiciones orales. La música carranguera, interpretada con instrumentos autóctonos como la carrasca, guacharaca, tiple, requinto y guitarra, jugó un papel fundamental en la conexión de la comunidad con sus raíces. La radio, con su capacidad de llegar a zonas remotas y su accesibilidad, se utilizó para fomentar el sentido de pertenencia y el reconocimiento cultural. La propuesta subrayó la necesidad urgente de preservar el patrimonio cultural intangible de Soatá y utilizó la radio como una plataforma educomunicativa para transmitir valores importantes como la solidaridad, honestidad, trabajo en equipo y respeto por el medio ambiente. Se enfatizó el papel de la música en la enseñanza de la historia y la cultura, y se buscó promover cambios sociales positivos al difundir mensajes que fomentaran la igualdad y el respeto a los derechos humanos. La producción radial no solo preservó la memoria colectiva de Soatá, sino que también fortaleció la identidad cultural local, conectando a las generaciones presentes con sus raíces y enseñando lecciones valiosas para el futuro.
URI: https://repositoriodspace.unipamplona.edu.co/jspui/handle/20.500.12744/11289
Appears in Collections:Comunicación Social

Files in This Item:
File Description SizeFormat 
Cordero_Franco_2024_TG.pdfCordero_Franco_2024_TG.pdf763,96 kBAdobe PDFView/Open


Items in DSpace are protected by copyright, with all rights reserved, unless otherwise indicated.